Пешкун Василий
Пешкун Василий (1978) — белорусский живописец.
Родился в 1978 году в Гомеле.
Жена — художница Анна Силивончик.
Окончил Гомельское художественное училище в 1999г.
В 2005 г. окончил Белорусскую Академию искусств.
Работает Василий в станковой живописи, преимущественно в жанрах пейзажа и натюрморта.
С 1997 г. участвует в областных и районных выставках.
Василий Пешкун принадлежит к числу молодых живописцев, которые продолжают в своем творчестве лучшие традиции белорусского реалистического искусства. Художник видит неиссякаемый источник красоты и созидательной энергетики в бесконечности природы, поэтому обращается в своем творчестве прежде всего к жанру пейзажа и натюрморта. Пейзаж для Василия Пешкуна — это пространство, где живет человек, конкретное место на географической карте с его ландшафтными и архитектурными особенностями. Это и духовно-символическое пространство, где формируется характер, образ мышления, эстетические ценности личности. Собственное ощущение этого пространства, субъективный взгляд на мир передает художник в своих картинах, стремясь постичь глубинную связь природы и человека.
Произведения Василия с первого взгляда удивляют и поражают невероятной жизненной силой, конструктивной энергией, точностью пластического языка. Достаточно камерные пейзажи художника различны по сюжетам и настроению. Лирико-созерцательный характер зимнего сельского пейзажа, динамика и экспрессия городской жизни, скромное величие христианских храмов, расположенных в красивейших местах, задумчивость городских аллей и парков, экзотика южных стран.
Постоянным предметом внимания художника являются улицы Минска — города, где живет живописец. Так же разнообразна и живописная палитра произведений, однако в большинстве картин преобладают сочные и яркие краски, контрастные сочетания, экспрессивная манера письма.
Все свои работы художник создает исключительно с натуры. Это главный принцип его работы. Картина создается практически за раз. Она — результат мгновенного порыва, впечатления, которое требует незамедлительного воплощения. Восхищение разнообразием природных явлений, тяга к их внимательному изучению видна и в мотивах натюрмортов художника. Чаще всего предметы: цветы и фрукты, самовар, чашки с чаем напоминают о присутствии человека. И если в пейзаже художник целиком находится во власти натуры, то в его натюрмортах сюжет — повод для экспериментов. Они представляют собой раскованную импровизацию с цветом, линией, фактурой, превращаясь иногда в практически абстрактные композиции.
Одинаковое восхищение у художника вызывают все состояния природы — любое время суток, любая погода и время года. Все, что видит вокруг художник — материал для создания необычайно жизнеутверждающего искусства. Ведь все это различные проявления величественной и бесконечно прекрасной природы.
Работы находятся в музее современного русского искусства в Джерси Сити (США), белорусском посольстве в г. Будапешт (Венгрия), частных коллекциях Беларуси, России, США, Израиля, Японии, Италии, Франции.
В 1999 был отмечен президентской стипендией.
В 2008г награжден медалью «Талант и призвание» международного фонда мира и согласия.
С 2005 года является членом Белорусского союза художников.
